Le film ressort en salle dans une version magnifiquement restaurée, et en DVD richement doté en bonus. 27 ans après sa sortie, l'ultime œuvre de Fassbinder obtient une légitime reconnaissance. Histoire et extraits vidéos.

Par son univers, ses certitudes et ses troubles, Rainer Werner Fassbinder, tourbillon créatif du cinéma allemand des seventies, était peut être le seul réalisateur à pouvoir véritablement comprendre et embrasser le roman choc de Jean Genet.

Adaptation vertigineuse par son look, ce film serait probablement impossible à produire aujourd'hui avec de tels moyens, qui ont permis par exemple de reconstruire entièrement en studio le port mythique qui sert de point de chute de Querelle. Hymne aux corps et à la passion interdite, Querelle reste un film ultime où se trame des agonies passionnelles entre déchirements shakespeariens, esthétisme musclé à la Tom of Finland et travail sur l'image qui annonce le Dogma de Lars von Trier.

Vie, amour et haine
Querelle fût présenté en 1982 en compétition au Festival de Venise, mais le film repartit sans prix alors que le président du jury, Marcel Carné, l'avait défendu becs et ongles. Il fît même publiquement savoir qu'il regrettait de ne pas avoir convaincu l'ensemble des membres de récompenser le film. Le Lion d'or avait été attribué à un compatriote de Rainer Werner Fassbinder, Wim Wenders, pour L'Etat des choses. Fassbinder ne vit même pas la sortie de Querelle. C'est pourtant peut être son film le plus «personnel», où la vie, l'amour et la haine s'expriment dans le sacrifice de soi.

Querelle, de Rainer Werner Fassbinder, est visible en salles à Paris au Latina et à l'Espace Saint-Michel. Le DVD sera disponible à partir du 20 octobre.

En bonus, deux extraits du film (en anglais):

La première scène:

Et la scène de duel entre Querelle et son frère, et sa troublante chorégraphie: